Le Panthéon – L’enlèvement de Jacob
Scénario : Thomas Rivière
Dessin : Mika Souillard & Max Bayo
Éditeur : Robinson
Date de parution : 16 septembre 2026
Genre : Action
Dans les années 1990 et 2000, des séries comme Carmen Mc Callum ou Travis faisaient le bonheur des amateurs d’aventures musclées, héroïne sexy en plus pour la première série citée. Dans la même veine, Mika Souillard, Thomas Rivière et Max Bayo tente d’insuffler une nouvelle dynamique au genre grâce à leur série Le Panthéon, dont le premier tome, L’enlèvement de Jacob, vient de paraître aux éditions Robinson.
Quand Jacob Montsouris est enlevé par le mystérieux Panthéon, une organisation secrète aux desseins obscurs, son épouse Louise refuse de rester sans agir. Déterminée à le retrouver avant qu’il ne soit trop tard, elle se lance dans une enquête aussi dangereuse qu’effrénée. Pour mener cette course contre la montre, elle s’allie à Jeanne Batignolles, une jeune aventurière aussi séduisante qu’imprévisible. Ensemble, les deux héroïnes, aidées par leurs alliés, vont traverser un Paris tentaculaire et magnifié, entre ruelles pavées, machines à vapeur, zeppelins et poursuites à toute allure.
Des influences Comics et Manga
Dès la lecture des premières pages, on sent les influences des auteurs sur cet ouvrage. En effet, la silhouette des protagonistes s’intègrerait facilement dans les calendriers de pinups que propose Mika Souillard, dessinateur, le ton employé dans l’album ainsi que le rythme effréné de celui-ci est proche de celui des Comics qu’affectionne Thomas Rivière, scénariste et les couleurs utilisées dans de nombreuses planches, dans des tons très saturés est également proche du style des Comics. Les lecteurs sont ainsi prévenus, même si le but de l’album est de renouer avec les BD franco-belges d’aventures de la fin du siècle dernier, le style graphique et le découpage de l’action est plus proche de celui des Comics.
Étrangement, malgré l’envie d’action et de vitesse, la recette ne prend pas toujours, la faute d’un scénario un peu faible avec des dialogues qui sont loin d’être à la hauteur, à certaines incohérences au niveau graphique comme le fait que les personnages semblent parfois bloqués dans certaines cases, et de manière générale, l’impression que les possibilités du steampunk et de l’univers en général soient sous-utilisées.
Et pourtant, tous les éléments du succès sont là, des héroïnes qui attirent l’œil, un dessinateur de talent, un univers aux multiples possibilités… reste encore à les exploiter, ce qu’on espère pour le prochain tome de cette série.